Come migliorare un ritratto in pochi passaggi con Photoshop

I fotografi professionisti di ritratto si concentrano innanzitutto su due punti per esaltare la bellezza di un viso:

1. la profondità e il volume dei capelli
2. l’iride degli occhi

In questo tutorial ti insegno come intervenire su questi punti in pochissimi passaggi, scoprendo quindi come dare più colore e volume ai capelli con la tecnica “Dodge and Burn” e come dare più contrasto all’iride per rendere lo sguardo più intenso.

Download fotografia originale: © Christopher Campbell / Unsplash

In un ritratto ci sono delle zone più importanti di altre: le aree principali su cui lavorare sono sempre occhi, capelli e bocca. Prestando attenzione a questi tre punti chiave darai incisività e consistenza alle tue fotografie.

Crea un nuovo livello di regolazione “Bilanciamento Colore” e individua la tonalità di colore dei capelli del soggetto. Enfatizza con l’aiuto degli slider del tono “Mezzitoni” il colore dei capelli (fig. 3).  Nel mio caso il soggetto ha i capelli rossi quindi ho aumentato i Rossi, i Gialli e i Verdi. Se invece il tuo soggetto ha i capelli castani scuri o neri, puoi aggiungere Ciano, Blu e un po’ di Magenta.

Aggiungi una maschera per il tuo livello di regolazione e invertila (CMD/CTRL + I) in modo da nascondere tutto il livello. Con un pennello bianco a flusso moderato (io di solito uso un flusso intorno al 70%) rivela solamente l’area dei capelli (fig. 5). Adesso abbassa l’opacità del tuo pennello intorno al 30% e rivela, nella maschera di livello, anche le sopracciglia.

Aggiungi un nuovo livello di regolazione “Tinta Unita” e scegli un colore per evidenziare i riflessi di luce nei capelli del soggetto e dai l’ok. Opta per un colore acceso che non sia presente nella tua fotografia, proprio come faresti nell’usare un evidenziatore su un testo. Apri il pannello delle opzioni di fusione del livello “Tinta Unita” e lavora con lo slider “Fondi Se” del “Livello Sottostante” (fig. 8). Questo strumento è utilissimo per separare le luci e le ombre di un’immagine e per lavorare con un maggiore controllo sulle zone luminose e quelle scure senza dover applicare ulteriori maschere di livello. Tenendo premuto il tasto ALT clicca sulla metà più interna del puntatore corrispondente al nero nello slider (fig. 9) e trascinala all’estremità opposta. Se il risultato è soddisfacente dai l’ok, altrimenti trascina anche l’altra metà del tuo puntatore del nero un po’ verso destra finché non otterrai il risultato voluto.

Clicca due volte sull’icona del livello di regolazione “Tinta Unita” e scegli un colore adatto a far risaltare i riflessi luminosi nei capelli del tuo soggetto. Adesso tieni premuto il tasto ALT cliccando sulla maschera del livello di regolazione “Bilanciamento colore” e trascinala sopra la maschera del livello di regolazione “Tinta Unita” (fig. 11).

Crea un nuovo livello e imposta il metodo di fusione su “Luce Soffusa” (Soft Light) e il flusso del tuo pennello tra 4% e 10%. Seleziona il colore bianco e ripassa con il pennello le aree luminose dei capelli e l’iride degli occhi. Più volte passi con il pennello sulla stessa area e più accentui l’effetto delle tue pennellate. Dopo aver dato luminosità ai capelli e agli occhi, seleziona il colore nero e ripeti l’operazione sulle zone scure dei capelli per aumentare il contrasto e migliorarne il volume.

Per dare più vivacità e colore alle labbra, crea un nuovo livello e imposta ancora il metodo di fusione “Luce Soffusa”, campiona il colore roseo delle labbra e dai qualche pennellata (con flusso del pennello sempre tra 4% e 10%) per enfatizzarne il colore.